有这样一个民族,能歌善舞且会点蜡成画;有这样一门艺术,蕴含着民族意识和千年时光,这个民族就是苗族,这门艺术就是蜡染。“流光溢彩水间画,云蒸霞蔚朦胧诗”是诗人眼中的蜡染,生活在勤丰大地上的苗族人家,以铜刀为笔,以蜡为墨,用蜡染描绘着他们看到的和美勤丰。
蜡染,我国民间传统纺织印染手工艺,历史悠久,古称蜡缬,而一件蜡染作品的完成,则运用了绘画、印染、纺织等多方面的技艺。现在,苗族人民把蜡染运用在衣服上、围巾上、包包上......制作成精美极具艺术魅力的蜡染作品,以栩栩如生的纹样绘出他们眼中的世界,以代代相传的文化基因表达他们积极乐观的人生态度。
蜡染之美,美在纹样。“两条醒目的粗墨横线,上条表示黄河,下条表示长江,在长江、黄河之间的宽阔地带,许多四方格则代表生活的土地”高楼村委会石洞山村的潘姐高兴地为我们介绍着她新染的布块。蜡染的工艺流程从铅笔绘制图案开始,在用铜刀点蘸蜂蜡后绘于画布,以蓝靛浸染着色,最后熬煮脱蜡后晒干成型。蜂蜡的自然龟裂,使布面呈现出独特的“冰纹”,美不胜收。在冬日的暖阳下,徐徐的微风中,蓝白相间的图案逐渐变得生动起来,看呐,河水在缓缓流淌,波光粼粼;琼花在竞相开放,美不胜收;蝴蝶在翩翩起舞,轻盈自由。极具魅力的纹样,让蜡染变得更为精美了。
蜡染之美,美在传承。蜡染,是千百年积累下来的岁月故事与民族智慧,是苗族人民语言与文字的载体。“看,这是孩子外婆为她做的蜡染上衣”“小学毕业后我就跟随妈妈一起学习蜡染啦”“我现在教她们都是从最简单的几何框格开始学”,在与潘姐的交流中,我们发现很多苗族的姑娘们从小就了解蜡染、学习蜡染,并一代一代地认真传承发展着。在绘制图案时,大家都会慢慢地加入一些新的想法,绘出自己对生活的观察与思考,比如在潘姐家,我们就发现了八种花朵的纹样,其中有五种样式是潘姐自己去临摹学习、不断创新改进,逐渐形成的。现在,潘姐也有了学徒,晚上大家都忙完农活后,会聚在一起学习蜡染,一起缝制作品。有爱、有温度的传承,让蜡染变得更为精美了。
一点一捺,布里生花。这些绚烂的蜡染作品,不仅是苗族人民“穿在身上的史书”,也是一副副赞颂祖国大好河山的美丽画卷,它们蕴含着苗族人民对自然的热爱,对美好生活的向往,承载着苗族人民的智慧和情感,见证着蜡染技艺世代相传的辉煌历程。去走进勤丰高楼的石洞山村,去赋予蜡染时代的活力,去激发艺术传统的魅力,去蓄力非遗持久的生命力,让更多的人能看到蜡染艺术的精妙绝伦。